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bijoux

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De Calder à Koons, bijoux d’artistes. La collection idéale de Diane Venet du 7 mars au 9 septembre 2018 De Alexander Calder à Jeff Koons, en passant par Max Ernst, Pablo Picasso, Niki de Saint Phalle, César, Takis, ou encore Louise Bourgeois, nombreux sont les artistes modernes et contemporains à s’être intéressés de près au bijou. Diane Venet, collectionneuse de bijoux d’artistes depuis plus de (…)
Parcours mode, bijoux, design du 3 avril au 17 novembre 2024
Bijoux Art déco et Avant-garde. Jean Després et les bijoutiers modernes du 19 mars au 12 juillet 2009
Bijoux
Galerie des bijoux
Galerie des Bijoux La galerie des Bijoux du musée des Arts décoratifs présente environ 1.200 pièces exposées qui offrent un panorama exemplaire de l’histoire du bijou du Moyen Âge à nos jours. Bagues, colliers, bracelets et broches sont présentés au sein d’un parcours chronologique, en parallèle à une vision (…)
Les bijoux de Dieter Roth du 14 février au 11 mai 2008
Trop. Bijoux fantaisies, collections Barbara Berger du 29 avril au 31 août 2003
Galerie des bijoux
Galerie des Bijoux La galerie des Bijoux du musée des Arts décoratifs présente environ 1.200 pièces exposées qui offrent un panorama exemplaire de l’histoire du bijou du Moyen Âge à nos jours. Bagues, colliers, bracelets et broches sont présentés au sein d’un parcours chronologique, en parallèle à une vision (…)
Les bijoux de Natalie Clifford Barney
« Bijoux de Lumière » de Jacques Gautier du 30 mars au 29 août 1999
« Secret de bijoux » Line Vautrin et onze créateurs d’aujourd’hui du 30 mars au 29 août 1999
Collect/Connect. Bijoux contemporains. Julie Decubber/Stefania Lucchetta du 6 octobre 2020 au 3 octobre 2021
Exposition
Un rare coffret à bijoux attribué à David Roentgen vers 1775-1780 : les enseignements d’une restauration du 1er décembre 2010 au 27 mars 2011 Restauré en 2010, ce coffret à bijoux présente un décor marqueté de roses et de rubans en houx teinté à l’origine en trois tons de bleu, sur fond d’érable ondé gris brun, encadré de loupe d’amboine. Le couvercle s’ouvre par un tour de clef. Grâce à des ressorts lames, un quart de tour (…)
Un peu de terre sur la peau. Bijoux contemporains en céramique du 15 mars au 19 août 2012
Dans la ligne de mire, scènes du bijou contemporain en France du 20 septembre 2013 au 2 mars 2014
Moderne et contemporain
Claude et François-Xavier Lalanne
Cartier et les arts de l’Islam. Aux sources de la modernité du 21 octobre 2021 au 20 février 2022
Mon objet préféré Bijoux, vases, meubles, robes, accessoires, affiches... Nos musées regorgent de trésors. En plein confinement nous avons demandé à nos équipes de choisir dans les collections leur œuvre préférée et de la raconter en quelques mots. Le résultat ? Des courtes vidéos dévoilées chaque semaine sur (…)
Français
107-111 rue de Rivoli, 75001 Paris Au cœur de Paris, dans le palais du Louvre, découvrez l’une des plus riches collections d’arts décoratifs au monde et parcourez, en privé, les collections permanentes du Moyen Âge à aujourd’hui et l’histoire du mobilier, de l’art de vivre et de la décoration intérieure.
Visitez l’une des plus (…)
Animal du 18 février 2010 au 11 décembre 2011
Musée des Arts décoratifs
Moderne et contemporain
Un design revisité
Collections
Van Cleef & Arpels. L’art de la haute joaillerie du 20 septembre 2012 au 10 février 2013
Marquise Arconati Visconti. Femme libre et mécène d’exception du 13 décembre 2019 au 15 mars 2020 Le Musée des Arts Décoratifs, en partenariat avec la chancellerie des universités de Paris, consacre une exposition à la marquise Arconati Visconti (1840-1923), figure de proue du mécénat envers les musées et les établissements d’enseignement en France.
Moderne et contemporain
Memphis
Travaux de dames ? du 8 mars au 17 septembre 2017 L’exposition « Travaux de dames ? » interroge le rôle des femmes dans les arts appliqués : le textile, la mode, la céramique, le design mais aussi, la photographie, le dessin...
Moderne et contemporain
Roger Tallon, le design en mouvement
Moderne et contemporain
Matières à poésie ou l’atelier des matières
Moderne et contemporain
Rêves et fantaisies
Moderne et contemporain
Scène internationale
Moderne et contemporain
Les avatars du vase
Moderne et contemporain
Les enfants modernes
Collections
Plan
Introduction au parcours
Moderne et contemporain
Jean Dubuffet
R+1
Grande chambre à coucher
Acquisitions
Christian Dior, couturier du rêve du 5 juillet 2017 au 7 janvier 2018 Le Musée des Arts Décoratifs célèbre l’anniversaire marquant les 70 ans de la création de la maison Christian Dior. Cette exposition, riche et dense, invite le visiteur à découvrir l’univers de son fondateur et des couturiers de renom qui lui ont succédé : Yves Saint Laurent, Marc Bohan, (…)
Moderne et contemporain
Jean Royère, hier et aujourd’hui
Moderne et contemporain
Jean Prouvé à la Cité Universitaire d’Antony
Moderne et contemporain
S’asseoir, la bibliothèque du siège
Moderne et contemporain
Charlotte Perriand, un nouvel art d’habiter
Moderne et contemporain
À table !
Moderne et contemporain
Un design conscient
Moderne et contemporain
Formes élémentaires
Objets de luxe en Chine. Printemps Asiatique 2024. du 6 juin au 24 novembre 2024
Legs Jean-Pierre Hugot Près de 500 œuvres ou ensemble d’œuvres ont enrichi les collections historiques (XVII^e-XVIII^e, XIX^e, Art nouveau/Art déco, bijoux anciens et moderne, Asie) mais aussi les collections mode et textile.
Shocking ! Les mondes surréalistes d’Elsa Schiaparelli du 6 juillet 2022 au 22 janvier 2023 Le musée des Arts décoratifs met à l’honneur l’œuvre audacieuse et inspirante d’Elsa Schiaparelli, créatrice italienne, dont l’inspiration s’est nourrie d’une relation privilégiée avec les artistes du milieu de l’avant-garde parisienne des années 1920 et 1930. Près de 20 ans après la (…)
La collection de bijoux du Musée des Arts Décoratifs à Paris Riche de 4 000 pièces, la collection de bijoux du Musée des Arts Décoratifs est unique au sein des collections nationales françaises par la diversité des époques qu’elle couvre : des bijoux à sujet religieux du Moyen Âge aux créations contemporaines, en passant par les ornements de corsage du XVIII^e siècle, les parures Empire ou les broches Art nouveau. Elle témoigne à travers le temps de la (…)
Documentation
Flore. Galerie des bijoux Le Musée des Arts Décoratifs à Paris lance une nouvelle collection de livres sur sa collection de bijoux. Du Moyen Âge à aujourd’hui, celle-ci est riche de plus de 4000 pièces, dont les chefs-d’œuvre sont exposés dans une galerie permanente au musée.
Le thème choisi pour ce premier titre est celui de la flore. Au fil du temps, des techniques et des inspirations stylistiques, elle a donné (…)
Figures. Galerie des bijoux Le musée des Arts décoratifs de Paris poursuit sa série de livres sur ses collections de bijoux, avec pour troisième thème celui de la figure humaine. Ce sujet est par essence le plus proche de l’intime, le plus chargé en émotion. Il met en jeu les passions humaines essentielles : la mémoire, la croyance, la dévotion, l’amour, le deuil, l’attachement et la séparation.
La figure humaine (…)
Faune. Galerie des bijoux Le Musée des Arts Décoratifs de Paris poursuit sa trilogie de livres sur ses collections de bijoux, avec pour second thème celui de la faune. Une sélection des 130 plus belles pièces centrées sur l’animal montre que, de l’Antiquité à nos jours, ceux-ci n’ont cessé d’inspirer les créateurs.
Ce second tome nous livre un bestiaire aérien, minuscule, aquatique, insidieux, domestique, sauvage et (…)
La collection de bijoux du musée des Arts décoratifs La collection de bijoux du musée des Arts décoratifs, riche de 3500 pièces, est unique au sein des collections nationales françaises : du Moyen Âge à la période contemporaine avec pour temps fort le XVIII^e siècle et la période Art nouveau, cet album présente les chefs-d’œuvre de bijouterie et de joaillerie de cet ensemble prestigieux.
Du bijou à sujet religieux, fréquent au Moyen Âge, aux (…)
Luxe et Fantaisie. Bijoux de la collection Barbara Berger La collectionneuse Barbara Berger a rassemblé près de 3 000 bijoux fantaisie, fabriqués dans des matériaux semi-précieux ou non précieux par des couturiers ou des bijoutiers-joaillers. Ce livre présente une sélection d’œuvres de 22 créateurs américains ou européens, de Chanel à Schiaparelli, en passant par Christian Dior, Gripoix ou Miriam Haskell. Fleurs délicates ou bariolées, coquillages et (…)
Les « Petits Ateliers »
Les collections de bijoux Le musée des Arts décoratifs possède le plus important ensemble de bijoux des collections nationales françaises, référence au niveau mondial. Constitué de plus de 5000 pièces allant de l’Antiquité à nos jours, il présente tous les types de bijoux, du diadème à la bague en passant par la broche ou la boucle de ceinture. La collection Art nouveau est particulièrement importante avec des fonds (…)
Les bijoux de Natalie Clifford Barney Les bijoux de Natalie Clifford Barney (1876-1972) sont entrés dans les collections du musée des Arts décoratifs par la volonté de sa sœur, Madame Dreyfus-Barney, en 1966. Celle que Rémy de Gourmont avait surnommée l’Amazone fut une grande amoureuse. Installée à Paris à la fin du XIX^e siècle, cette riche Américaine découvre les bijoux de René Lalique lors de sa liaison avec Liane de Pougy. En (…)
La galerie des Bijoux du Musée des Arts Décoratifs Le Musée des Arts Décoratifs possède l’une des plus importantes collections de bijoux au monde.
Exposée de manière permanente dans une galerie spécialement dédiée, 1200 pièces retracent l’histoire du bijou depuis le Moyen âge jusqu’à nos jours. Bagues, colliers, bracelets ou broches sont présentés au sein d’un parcours chronologique en parallèle à une vision technique des savoirs-faire. (…)
La marquise et l’Union centrale des Arts décoratifs
Bijoux de couture et métiers de la parure Maison Chanel
Département XVIII^e (niveau 3)
La collection haute couture automne-hiver 2010-2011, intitulée « Sous le signe du lion », est inspirée des objets d’art que l’on trouve à profusion dans l’appartement de Coco Chanel, rue Cambon à Paris. Cette collection rappelle aussi qu’elle était native du lion, signe du feu et du soleil par excellence Pour cette collection, Karl Lagerfeld a (…)
Sacha Teboul, résidence 2023-2024 Le musée des Arts décoratifs accueille le réalisateur Sacha Teboul en résidence pour la saison 2023-2024 ouvrant ainsi la 4^e année d’un dispositif initié en 2020. Sacha Teboul, jeune réalisateur de 28 ans, diplômé de la Fémis en 2023 (Promotion Leos Carax) rejoint l’institution pour 12 mois, (…)
Les secrets de la laque française : le vernis Martin du 13 février au 8 juin 2014
Mathieu Rousset-Perrier nommé responsable de la collection Moyen Âge Renaissance et de la collection de bijoux du musée des Arts décoratifs Conservateur du patrimoine, diplômé des premier et deuxième cycles de l’École du Louvre et titulaire d’un DEA d’histoire de l’art, Mathieu Rousset- Perrier a occupé différentes fonctions au sein de structures publiques et privées. Son parcours professionnel l’a ainsi amené à travailler pour des institutions aussi diverses que le Centre du patrimoine mondial de l’UNESCO, l’Inventaire général du (…)
Réouverture de la galerie des bijoux : nouvel éclairage et nouvel accrochage La Galerie des bijoux renouvelle la mise en lumière de ses collections grâce à la générosité de l’École des Arts Joailliers avec le soutien de Van Cleef & Arpels et au concours de iGuzzini. Elle révèle à cette occasion un accrochage renouvelé et dévoile ses acquisitions récentes.
La Galerie des bijoux bénéficie depuis 2012 du mécénat exclusif de L’École des Arts Joailliers avec le (…)
Dépliants et aides à la visite Retrouvez ici différents documents réalisés par nos services afin de vous aider dans la visite et la découverte de nos expositions.
Présentation du 1er décembre 2010 au 27 mars 2011 Restauré en 2010, ce coffret à bijoux présente un décor marqueté de roses et de rubans en houx teinté à l’origine en trois tons de bleu, sur fond d’érable ondé gris brun, encadré de loupe d’amboine. Le couvercle s’ouvre par un tour de clef. Grâce à des ressorts lames, un quart de tour supplémentaire fait monter le caisson interne qui est muni d’un rideau coulissant : quand ce volet est (…)
Constance Guisset Design, Actio ! du 14 novembre 2017 au 11 mars 2018 Le Musée des Arts Décoratifs donne carte blanche à la designer et scénographe Constance Guisset pour une rétrospective consacrée à ses 10 années de création. « Constance Guisset Design, Actio ! » invite le visiteur à explorer l’univers de celle qui est devenue, en quelques années, une figure du (…)
2023 Retrouvez les dossiers et communiqués de presse de 2023
Emploi et stages Vous pouvez désormais consulter nos offres d’emploi et de stage ou déposer vos candidatures spontanées sur la plateforme WelcometotheJungle.
The Jewellery Collection at the Musée des Arts Décoratifs The jewellery department at the Musée des Arts Décoratifs in Paris comprises some 3,500 pieces and is the only national collection of its kind in France. This book presents bijouterie and joaillerie masterpieces from this high-profile collection which ranges from the Middle Ages to the contemporary period and shines a particular spotlight on the 18th century and the age of Art Nouveau. (…)
Dans la ligne de mire, scène du bijou contemporain en France La création de bijoux en France est aujourd’hui une scène très active, foisonnante, remarquable par la diversité des pratiques artistiques comme par la variété de ses acteurs. Orfèvres-plasticiens indépendants, créateurs de bijoux de couture et de mode ou encore artisans de la haute joaillerie, au total plus d’une cinquantaine d’artistes ont été sélectionnés pour cet ouvrage : leur recherche à (…)
Lettre d’information N°152 - JUILLET / AOÛT 2019 EXPOSITIONS Drôles de petites bêtes d’Antoon Krings jusqu’au 8 septembre 2019 au Musée des Arts Décoratifs De la demeure au musée. Photographies de l’hôtel particulier du comte Moïse de Camondo en 1936 jusqu’au 13 octobre 2019 au Musée Nissim de Camondo ***NOUVEAU***
ÉVÉNEMENT La nef est à vous ! : découvrez la nef en accès libre les samedi 6 et dimanche 7 juillet 2019
EXPOSITION (…)
Trompe-l’œil. Imitations, pastiches et autres illusions
L’empreinte féminine : patronnes, donatrices, artistes En 1865, un an après sa fondation, l’Union centrale des beaux-arts appliqués à l’industrie crée un patronage des dames ayant pour mission de « concourir à la formation et à l’accroissement des collections en recueillant les dons1 ». Trente ans plus tard, en écho au contexte social et artistique (…)
Histoires de photographies. Collections du Musée des Arts Décoratifs du 19 mai au 12 décembre 2021
Jean Nouvel, mes meubles d’architecte. Sens et essence du 27 octobre 2016 au 12 février 2017 Le Musée des Arts Décoratifs consacre une exposition au mobilier et aux objets de Jean Nouvel, l’un des rares architectes contemporains à avoir vu éditer plus de cent de ses créations depuis 1987.
Sautoir Ronces Claude Lalanne (France, 1925), créateur Artcurial, éditeur 1985 Signatures : « C. Lalanne » et « E.A. ». Inscription : « 2/4 ». Poinçons Argent. L. 1,04 m (ouvert) ; L. 0,52 m (fermé) Inv. 2004. 37.1 Don M^me Claude Lalanne, Ury © ADAGP, Paris, 2011
Après des études d’architecture, Claude Lalanne réalise avec son mari, François-Xavier Lalanne, de nombreuses sculptures monumentales, en (…)
Présentation du 6 octobre 2020 au 3 octobre 2021 Jusqu’au 3 octobre 2021, le Musée des Arts Décoratifs participe à la nouvelle édition du parcours bijoux 2020 et présente les pièces originales de deux créatrices : Julie Decubber et Stefania Lucchetta. Exposées dans la Galerie des Bijoux, qui offre un panorama inégalé dans ce domaine, leurs créations témoignent de champs d’expérimentation distincts, inscrits dans des recherches et des (…)
Lanvin par Alber Elbaz À la direction artistique de la maison Lanvin depuis 2001, Alber Elbaz a laissé s’épanouir sa créativité, aimant raconter que les bijoux sur tulle qui fleurissent sur la collection du printemps-été 2003 sont directement inspirés d’une femme qui, fuyant l’Union soviétique dans le passé, avait pris soin de coudre colliers, bracelets et pendentifs à même son manteau. Mais il aurait pu tout autant (…)
Concours « À vos crayons ! » Le dessin sans réserve Ce concours est proposé à tous les élèves majeurs de lycées, écoles d’art, écoles d’arts appliqués, universités. La participation est organisée sous l’égide de l’établissement scolaire, de l’école supérieure ou de l’université, par classe, par groupe d’élèves ou par élève.
Les années 1970 Ce texte est extrait du catalogue de l’exposition.
La décennie clôt la période des Trente Glorieuses, synonyme d’invention, d’évolution, de changement de style de vie, de matériaux. L’audace qui caractérise la mode des années 1970 se retrouve également dans la création de bijoux. Si la joaillerie demeure un domaine privilégié dans lequel la maison Van Cleef & Arpels se distingue avec (…)
Hommage à Melissa Gabardi (1943-2021) Le Musée des Arts Décoratifs rend hommage à Melissa Gabardi (1943-2021), historienne de l’art spécialisée dans le bijou, co-commissaire en 2009 de l’exposition « Bijoux Art déco et Avant-garde. Jean Després et les bijoutiers modernes ».
Terhi Tolvanen, Collier Curly, 2016 Née en Finlande, Terhi Tolvanen étudie au Lahti Polytecnic Institute of Design avant de compléter sa formation à la Gerrit Rietveld Academy et au Sandeberg Institute d’Amsterdam. Dès sa première exposition à la galerie Louise Smit d’Amsterdam en 2004, elle s’intéresse à la plante et au vivant. Préfigurant la suite de son travail, elle travaille des branchages qu’elle recouvre de champignons (…)
Nuit européenne des musées 2024 Samedi 18 mai 2024 Les Arts Décoratifs célèbrent la 20^e édition de l’événement et vous ouvrent les portes de ses musées pour une expérience de visite placée sous le signe de la découverte et de la convivialité.
MUSÉE DES ARTS DÉCORATIFS 107 rue de Rivoli, 75001 Paris
Dans les collections modernes et contemporaines, ouverture exceptionnelle de l’exposition « Parcours mode, bijoux, design ». Points parole (…)
Une histoire du bijou
Anniversaire au musée Réservez votre anniversaire pour la saison 2024-2025 !
• À partir de 5 ans
• Le mercredi à 14h30
• Le samedi et dimanche à 10h30 et 14h30
• 12 enfants max.
• 2 accompagnateurs max. (sur le temps du goûter exclusivement)
• Sur réservation
Partenaires et mécènes La réalisation de tous nos projets culturels et éducatifs est entièrement soumise au soutien actif de nos partenaires. Découvrez-les ainsi que les projets qu’ils ont soutenus depuis 2003 !
Découvrez nos grands donateurs Les Arts Décoratifs ont voulu rendre hommage à leurs donateurs d’hier et d’aujourd’hui. C’est ainsi qu’une vingtaine de portraits ont été réalisés par le dessinateur Floc’h et mis à l’honneur dans l’escalier des donateurs.
Chefs-d’œuvre du Musée des Arts Décoratifs Le Musée des Arts Décoratifs conserve l’une des plus belles collections d’art décoratif au monde, qui s’étend du Moyen Âge à nos jours. Ses 150 000 œuvres représentent tous les aspects de la production artistique dans tous les domaines : mobilier, orfèvrerie, céramique, verre, bijoux, papiers peints, dessins, jouets… Ce livre présente plus de cent pièces majeures du musée, choisies et (…)
Bracelet Légumes, 2004 Lorenz Bäumer (France, 1965) Octobre 1998 (création), 2004 (réalisation) Or, diamant, saphir, rubis, rhodochrosite, améthyste, calcédoine, quartz. H. 0,42 m ; Diam. : 0,75 m. Inv. 2004.26.1 Don de la Société Idéal, Paris
Centralien de formation, Lorenz Bäumer crée en 1987 sa propre ligne de bijoux fantaisie. Le succès remporté le conduit en 1990 vers la haute joaillerie. Ses créations (…)
Bague, Gérard Sandoz, 1928 Gérard Sandoz, issu d’une grande famille de joailliers français, se fit connaître par son approche sculpturale du bijou comme en atteste le style abstrait et épuré de cette rare bague réalisée en 1928. Constituée d’or et argent, cette pièce est ornée d’un motif semisphérique découpé de lignes, triangles émaillés noir, rouge et coquille d’œuf.
Acquise grâce au mécénat de L’École des Arts (…)
Anna-Claria Ostasenko, résidence 2021-2022 En 2020, le Musée des Arts Décoratifs initie le principe d’une résidence d’artiste, ouvrant ses espaces à la création et à l’expérimentation. Pendant 12 mois, le musée a accueilli le designer et réalisateur Alexandre Humbert pour qu’il observe avec son regard particulier les grands et petits (…)
Des cheveux et des poils Catalogue Catalogue de l’exposition « Des cheveux et des poils » présentée au musée des Arts décoratifs à Paris du 5 avril au 17 septembre 2023.
La coiffure et les poils humains, au même titre que les vêtements, les bijoux et les accessoires, participent depuis des siècles à la construction des apparences. À la frontière entre la mode et la représentation du corps, le sujet ne laisse personne (…)
Présentation du 19 mars 2008 au 3 janvier 2010 En choisissant une couleur – le rouge -, le thème de ce nouvel accrochage s’ouvre à l’ensemble des collections : arts décoratifs, bijoux, jouets, mode, textile, publicité. Cette présentation permet de montrer avec plus de 400 objets la diversité du fonds et l’importance de cette couleur à travers sa symbolique, son utilisation technique et matérielle...
« Parler de couleur rouge est un (…)
2021
Présentation du 14 février au 11 mai 2008 En collaboration avec les éditions Periferia de Lucerne (Suisse), le Musée des Arts Décoratifs à Paris présente, dans la galerie d’actualité, du 14 février au 11 mai 2008, l’exposition des bijoux de Dieter Roth. Cette présentation regroupe un ensemble de pièces très innovantes dessinées par l’artiste de renommée internationale au cours des années 60 et 70, qui ont été conçues telles de (…)
Bagues Solange Azagury-Partridge (Grande-Bretagne, 1961) 1992-2002
Etablie à Londres, Solange Azagury-Partridge conçoit, avant même son activité de créatrice de bijoux pour la maison Boucheron, une ligne de joaillerie en son nom propre à partir de 1991. N’ayant pas reçu de formation en bijouterie-joaillerie, elle sait transposer avec humour et anticonformisme les thèmes de la culture populaire et (…)
Rencontre : Circuler dans la ville, de l’objet à l’urbanisme : Paris est-elle un modèle pour le reste du monde ? le 17 janvier 2008 Lors de deux soirées exceptionnelles ouvertes au public, Les Arts Décoratifs accueillent les participants de la 4^e édition de L’Observatoire Européen de l’objet, séminaire international qui se tiendra à Paris, à l’ENSCI, du 13 au 25 janvier 2008. Cette édition sur le thème « circuler à Paris » rassemble des étudiants de deuxième cycle et master design, graphisme, création textile, bijoux, (…)
Rencontre : Être designer à Paris le 24 janvier 2008 Lors de deux soirées exceptionnelles ouvertes au public, Les Arts Décoratifs accueillent les participants de la 4^e édition de L’Observatoire Européen de l’objet, séminaire international qui se tiendra à Paris, à l’ENSCI, du 13 au 25 janvier 2008. Cette édition sur le thème « circuler à Paris » rassemble des étudiants de deuxième cycle et master design, graphisme, création textile, bijoux, (…)
Des cheveux et des poils Album Album de l’exposition « Des cheveux et des poils » présentée au musée des Arts décoratifs à Paris du 5 avril au 17 septembre 2023.
La coiffure et les poils humains participent depuis des siècles à la construction des apparences. Domptés, peignés, épilés, plaqués avec divers produits ou arrangés en architectures complexes, véritables ou postiches, arborés ou dissimulés, cheveux et poils en (…)
Informations pratiques
Jean Després, bijoutier-orfèvre entre Art déco et modernité Jean Després (1889-1980) est l’un des artistes les plus novateurs des années 1920 et 1930 dans les domaines du bijou et de l’orfèvrerie. À 16 ans, il quitte Avallon et la boutique de cadeaux de ses parents pour commencer son apprentissage chez un orfèvre à Paris. Il complète sa formation par des cours de dessin des écoles de la Ville de Paris et fréquente le Bateau-Lavoir, où il rencontre (…)
Guide du Musée des Arts Décoratifs Pédagogique et agréable à feuilleter, ce guide suit le parcours historique des collections du Musée des Arts Décoratifs, du Moyen-Âge à nos jours. Salle après salle, les œuvres majeures sont commentées : mobilier, orfèvrerie, céramique, verre, bijoux, papiers peints, dessins, jouets…, tous les champs des arts du quotidien sont représentés. Des approches thématiques offrent un point de vue complémentaire sur les usages, les techniques ou des personnalités fortes qui ont marqué l’histoire des arts décoratifs. Au-delà de sa fonction d’accompagnement de la visite du musée, ce livre est aussi un véritable outil d’initiation au MAD.
Claude Lalanne (1925-2019), Collier Orchidée, 1983 Cuivre galvanique Dépôt du centre national des arts plastiques, 1984 Inv. FNAC 2118 © ADAGP, Paris / Les Arts Décoratifs / photo : Jean Tholance
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Durant toute sa carrière, Claude réalise de nombreux bijoux ou petits objets comme les montres-oignons. Dès 1966, elle les expose chez Alexandre Iolas. La plupart sont des (…)
notice32.html Vase [Rhubarbe] Vase [Rhubarbe] Vase
René Lalique (1860-1945) France, 1913
Inscriptions / marques signature moulée dans la cire : R.Lalique
Matière et technique Verre moulé à cire perdue, patine verte
- H. cm 19,4 - Diam. cm 18
Indexation rhubarbe
Bibliographie - Chefs-d’oeuvre de la verrerie/Tokyo 1991 - Verres XX^e XXI^e, coll. MAD/Olivié 2012 Cat. p. 24-25 - Lalique:bijoux, (…)
Hommage à Alber Elbaz (1961-2021) C’est avec tristesse et stupéfaction que l’on apprend le décès d’Alber Elbaz, homme de grand talent. Le Musée des Arts Décoratifs conserve de multiples exemples de sa créativité grâce à d’importants et généreux dons de la maison Lanvin en 2006, 2011 et 2015 de ses prototypes de défilés. Ces créations de prêt-à-porter féminin illustrent la subtilité de coloriste et l’attachement sensuel d’Alber (…)
Un Printemps incertain. Invitation à 40 créateurs du 19 mai au 3 octobre 2021
Coupe Bijou, vers 1920 Charles Schneider (Château-Thierry 1881-Epinay sur Seine 1953) Schneider [croix de Lorraine] (signature à la pointe) Verre soufflé H. 0,19 ; D. 0,16 Don Laurence et Jean-Pierre Serre Inv. 2013.27.1 © MAD / photo : Jean Tholance
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Depuis sa création en 1913, la manufacture Schneider développe une gamme de couleurs vives (…)
Paola Valentini (née en 1960), Bracelet Dune, France, 2017 Modèle réalisé par Francéclat lors du concours « Les bijoux s’impriment en or » Or rose, impression 3D Don Francéclat, 2021 Inv. 2021.68.2 © Les Arts Décoratifs / photo : Christophe Dellière
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Lyla Denoyel (née en 1992), Bague Rey, France, 2017 Modèle réalisé par Francéclat lors du concours « Les bijoux s’impriment en or » Or jaune, impression 3D Don Francéclat, 2021 Inv. 2021.68.1 © Les Arts Décoratifs / photo : Christophe Dellière
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Clip « Tête » et son modèle en plâtre, 1937 et 1942 Gustave Miklos (Budapest 1888-1967) (sculpteur) Raymond Templier (Paris 1891-Paris 1968) (bijoutier) Signatures gravées : « G.MIKLOS » et « RAYMOND TEMPLIER ». Numéro gravé : « 16484 » Poinçons : petite garantie argent Paris et poinçon de fabricant de la maison Templier Argent et argent doré. Clip : H. 0,061 ; l. 0,035 ; P. 0,018 Modèle : H. 0,120 ; l. 0,108 ; H. tête 0,05 Achat grâce au (…)
Présentation du 29 avril au 31 août 2003 Le musée présente, sous le sceau de l’abondance, « Trop », exposition qui se décline en deux volets : les bijoux fantaisie de la collection Barbara Berger et l’ornement dans les collections du musée de la Mode et du Textile. « Trop » sollicite le regard du visiteur. Attentif et focalisé, il est d’abord dirigé sur les pièces de la collection Barbara Berger, qui réunit un ensemble prestigieux de (…)
Chanel par Karl Lagerfeld Haute-couture printemps-été 1983
25 Janvier 1983 à 15 heures défilait dans le temple, rue Cambon de la Grande Mademoiselle, la première collection de Karl Lagerfeld pour Chanel. Quelques années après la disparition de la vitupérante couturière, un dandy volubile est nommé à la tête d’une belle endormie.(...)
Erudit de mode, Lagerfeld n’entend pas réduire l’élégance Chanel au tailleur (…)
Les années 1940 Ce texte est extrait du catalogue de l’exposition.
Durant la guerre, l’activité de l’atelier Van Cleef & Arpels ralentit. Les pierres précieuses n’arrivent plus en Europe et les bijoux en or, valeur refuge, dominent les créations. Des bijoux de « résistance » font leur apparition, comme la Fourragère, inspirée des décorations militaires, ou des clips sur le thème de la Libération, tels (…)
Présentation du 30 mars au 29 août 1999 Line Vautrin Une sélection de bijoux de Line Vautrin des années 50 rend hommage à cette artiste créatrice de bijoux, de boîtes en bronze doré et de miroirs en résine ; messages chiffrés, rébus, symboles jalonnent ces œuvres à déchiffrer et mettent en lumière toute la malice ludique de Line Vautrin.« Poète du métal », « experte des petits riens », Line Vautrin possédait l’art de faire surgir (…)
Haute-bijouterie et haute-joaillerie Maison Hermès (par Pierre Hardy)
Département Art déco, autour du bureau de Roux-Spitz (niveau 3)
La maison Hermès a été créée en 1837. Il faudra attendre près d’un siècle pour que le style sellier fasse éclore le bijoutier chez l’harnacheur. Proposés principalement en argent et en cuir, les premiers bijoux Hermès apparaissent en 1927. Les codes équestres tels que le mors, l’étrier, le (…)
notice29.html Coupe [Deux sirènes] Coupe [Deux sirènes] Oeuvre expérimentale Coupe
René Lalique (1860-1945) France, 1909
Inscriptions / marques signature gravée à la roue sur la panse : R. Lalique
Matière et technique verre moulé (figures moulées et appliquées à chaud ou moulées avec la coupe ?) gravé à la roue, patiné, intérieur dépoli
- H. cm 10,2 - Diam. cm 12,5
Indexation sirène
Bibliographie - Le (…)
Mariko Kusumoto, Broche, 2019 Née en 1967 à Kumamoto au Japon, Mariko Kusumoto est diplômée en 1989 du Musashino Art College de Tokyo, puis de l’Academy of Art University de San Francisco en 1995. Pendant 18 ans, elle privilégie le travail du métal et réalise de véritables théâtres miniatures, sortes de dioramas exécutés avec des techniques très sophistiquées. En 2013, elle se tourne vers le textile et entame une création (…)
Présentation du 26 juin au 14 octobre 2024 Présentée au Hong Kong Palace Museum en partenariat avec le musée des Arts décoratifs, l’exposition « The Adorned Body : French Fashion and Jewellery 1770–1910 »* dévoile près de 400 pièces remarquables, comprenant des costumes, des bijoux et des accessoires français datant de la fin du XVIII^e siècle au début du XX^e siècle. Issues des collections du musée des Arts décoratifs, ces pièces (…)
Nuit européenne des musées 2023 Samedi 13 mai 2023 Les Arts Décoratifs célèbrent la 19^e édition de l’événement et vous ouvrent les portes de ses musées pour une expérience de visite placée sous le signe de la découverte et de la convivialité.
MUSÉE DES ARTS DÉCORATIFS 107 rue de Rivoli, 75001 Paris
Collections permanentes, galerie des Bijoux et exposition « étienne + robial. graphisme & collection, de futuropolis à canal+ » de 18h à (…)
Après-midi d’études : L’Atelier du XIXᵉ siècle. Écrire l’objet d’art Vendredi 3 juin 2016 En 1891, pour la première fois, une section des « Objets d’art » est créée au salon de la Société nationale des beaux-arts. Cette promotion des arts décoratifs dans le cadre officiel du salon est l’aboutissement d’un long mouvement qui, depuis le milieu du XIX^e siècle, contestait la distinction arts majeurs/arts mineurs au nom de l’unité de l’art. Ces objets d’art, pièces uniques ou (…)
Le dessin sans réserve. Collections du Musée des Arts Décoratifs du 23 juin 2020 au 31 janvier 2021
Les Rencontres des Arts Décoratifs Les relations entre les arts, les métiers et l’industrie suscitent aujourd’hui un très grand intérêt. Cours, séminaires et conférences se multiplient, nous incitant à approfondir les connaissances et à débattre autour de questions méthodologiques, théoriques, patrimoniales et techniques.
Présentation du 18 juin au 16 septembre 2007 Après le musée Guimet en 2004, le Louvre en 2005 et le musée de la Marine en 2006, le Conseil général de la Corrèze bénéficie du concours exceptionnel du Musée des Arts Décoratifs. Celui-ci présente au château de Sédières, le temps d’un été, un ensemble de tapisseries d’exception.
Quatre siècles d’histoire de la tapisserie Dès le XIV^e siècle, la tapisserie constitue un des éléments (…)
Eugène Grasset (1845-1917) 1845 Naissance à Lausanne. Son père est ébéniste et sculpteur. Très jeune il découvre Gustave Doré à travers le livre illustré.
1861 Il entre au Polytechnicum de Zurich pour suivre des cours d’architecture.
1866 Voyage en Egypte.
1869 Travaille à la décoration du Théâtre de Lausanne.
1871 Il se fixe à Paris. Travaux alimentaires. Il découvre l’art japonais chez le pionnier de la (…)
Dessiner l’or et l’argent, Odiot orfèvre (1763-1850) du 8 mars au 7 mai 2017 Jean-Baptiste-Claude Odiot a édifié, au cours du premier quart du XIX^e siècle, la maison d’orfèvrerie française la plus prospère et la plus fréquentée par toutes les cours européennes de son temps. Livrant de somptueux services pour la table et des ensembles prestigieux comme la toilette de (…)
Claude (1925-2019) et Francois-Xavier (1927-2008) Lalanne, itinéraire d’un couple d’artistes Les Lalanne forment un couple d’artistes bien connu pour avoir fait de la nature et des animaux le support de leur œuvre. Couvrant des champs très divers (sculpture, mobilier, couverts, bijoux, tapis, dessin…), leur travail se distingue fortement de la création contemporaine.
Né en 1927 à Agen et formé à l’Académie Julian, François-Xavier Lalanne va tourner le dos à la peinture en 1952 au (…)
La genèse du projet : le concours de 1895
Paravent à quatre feuilles Raymond Subes (1891-1970) Fer forgé brossé avec parties polies Ateliers Borderel et Robert, Paris, 1934 Don de la famille Subes, 2013 Inv. 2013.21.1 © MAD
Si vous souhaitez utiliser ce visuel, veuillez contacter la photothèque RESTAURÉ GRÂCE AU FONDS DE DOTATION CARRÉ RIVE GAUCHE, 2015
Remise au goût du jour au début du XX^e siècle, grâce au travail d’Emile Robert, la ferronnerie connaît (…)
Les années 1930 Ce texte est extrait du catalogue de l’exposition.
Marquée par la crise économique de 1929, cette décennie est cependant riche en innovations. Dans le domaine de la joaillerie, de fortes personnalités féminines prennent la tête des ateliers : Jeanne Toussaint chez Cartier, Suzanne Belperron chez Jeanne Boivin, tandis que chez Van Cleef & Arpels débute une collaboration fructueuse entre (…)
Les années 1950 Ce texte est extrait du catalogue de l’exposition.
Les années 1950 sont une période de reconstruction où tous les domaines de la création sont stimulés, renforcés par l’innovation technique, les matériaux nouveaux et la diffusion à un large public. La progressive réhabilitation du luxe se traduit dans le milieu de la mode par un retour à l’euphorie incarnée par le new look de Christian Dior. (…)
2024 Retrouvez les dossiers et communiqués de presse 2024
Le végétal sous toutes ses formes Connus pour avoir puisé dans le monde animal, mais également la flore et le végétal, leur inspiration, le travail de chacun des deux artistes reste distinct. Côté sculpture, deux pièces marquantes de Claude partent d’un chou pour les transformer en assemblages audacieux : le Choupatte et L’Homme à la tête de chou. Un premier Choupatte exposé en 1964 à la galerie J préfigure ce qui constituera (…)
Journée d’études : « Henri Vever, joaillier et collectionneur » Vendredi 25 mai 2018 À l’occasion de la publication par Willa Z. Silverman du journal de Henri Vever conservé à la Freer Gallery of Art and Arthur M. Sackler Gallery Archives de la Smithsonian Institution (Washington, DC), le Musée des Arts Décoratifs organise une journée d’études consacrée à cette figure incontournable de la joaillierie française. Entre 1898 et 1901, Vever rédigea un journal retraçant sa production ainsi que ses activités de collectionneur d’objets d’art japonais, de miniatures persanes et de l’art de son temps. Conservateurs et chercheurs éclaireront les différents aspects de son parcours.
Journée d’études : « Les musées d’art décoratif, hier et aujourd’hui » Jeudi 3 octobre 2024 Pourquoi collecter et exposer textiles, verreries, céramiques, meubles ou bijoux, témoins d’un passé préindustriel, au XIX^e siècle, au moment même où l’avènement de la machine et l’expansion des marchés bouleversent les processus de fabrication et de commercialisation ? Comment ces artefacts ont-ils été compris et suivant quelles modalités leur présentation a-t-elle été articulée aux (…)
Robes et ensembles Lauréats de l’ANDAM Années 1989-2002
Trente-neuf costumes et ensembles, ainsi que vingt-cinq accessoires, chaussures, bijoux et sacs ont été rassemblés pour représenter près de quinze années qui ont vu récompenser des talents de mode soutenus par l’ANDAM.
Association Nationale pour le Développement des Arts de la Mode, créée en 1991 sous la tutelle de la Délégation aux Arts Plastiques du (…)
Projet autour d’Animal Présentation de la Galerie d’étude Un accrochage thématique inédit, amusant et riche qui explore toutes les facettes « animales » de nos collections, du matériau à la forme en passant par le symbolisme.
Les programmes déclinés Dans cette galerie d’études sont proposés différents parcours/ateliers : De plume et d’écailles : Plume, cuir ou écaille, les matières d’origine animale sont à (…)
Présentation du 31 mars au 5 juin 2016 Dans un premier XIX^e siècle, à l’articulation de deux systèmes culturels, trois figures principales sont retenues, aux côtés d’autres plus singulières, Adalbert de Beaumont, Charles Percier ou Paul Baudry : le pré-romantisme du nu chez Prud’hon ; le goût du voyage et l’Orientalisme, fondateur pour Eugène Delacroix ; le trait romantique de Jean-Baptiste Carpeaux au bénéfice du Pavillon de Flore (…)
Les D’Days 2016 du 30 mai au 5 juin 2016
Présentation du 18 février 2010 au 11 décembre 2011 Le nouvel accrochage de la galerie d’études confronte les styles et les époques sous l’angle de l’animal : mobilier, arts de la table, mode, textile, jouets, affiche, bijoux… révèlent les façons multiples dont l’homme s’approprie l’animal et l’intègre au décor quotidien. Sept thèmes sont abordés : l’animal comme matière, parure, forme, décor, mais aussi l’animal comme miroir de l’homme, (…)
Créateurs indépendants Marianne Anselin (née en 1980) Département contemporain (niveau 5), galerie d’actualité : « Bijoux de parade, bijoux de combat »
Les bijoux de Marianne Anselin associent préciosité et rareté : « Je les cherche dans la fragilité de la nature, dans l’action du temps en arrêtant la dégradation du fer rouillé, en utilisant des objets rebuts de notre société ». La marche et la collecte d’objets (…)
La maison Fourdinois, père et fils
Présentation du 3 avril au 5 octobre 2008 Les collections particulièrement riches du Musée des Arts Décoratifs de Paris, associées à de nombreuses pièces très prestigieuses provenant des grandes collections françaises telles que les musées nationaux des châteaux de Fontainebleau, de Malmaison, de Versailles et de Compiègne, le Mobilier National, le musée de la Céramique de Sèvres et les archives de la manufacture nationale de Sèvres, (…)
Présentation du 18 mars au 4 juillet 2010 Les Arts Décoratifs présentent une grande exposition consacrée à Claude et François-Xavier Lalanne. Il s’agit de la première rétrospective dans un musée parisien, depuis leur participation à l’exposition de 1977 « Artiste/artisan » organisée au Musée des Arts Décoratifs. Ne formant qu’un aux yeux du public, ce couple d’artistes est connu pour avoir fait de la nature et des animaux le support (…)
Or virtuose à la cour de France. Pierre Gouthière (1732-1813) du 16 mars au 25 juin 2017 Le Musée des Arts Décoratifs présente les œuvres de celui qui fut l’un des plus célèbres artisans du XVIII^e siècle, Pierre Gouthière, doreur et ciseleur des rois Louis XV et Louis XVI.
Présentation du 24 janvier 1998 au 1er mars 1999 Depuis le début des années 1990, l’exotisme s’affirme comme un thème fort au sein de la société française. Les « tendances ethniques » sont à la mode dans les magazines féminins, qu’il s’agisse de la haute couture ou du prêt-à-porter, de la décoration, de la cuisine, des voyages… L’exotisme a envahi notre quotidien. Ce sujet riche d’actualité a donc été retenu pour la seconde présentation des (…)
Eugène Grasset (1845-1917), carton, Félix Gaudin (1851-1930), exécution, Vitrail « Le Printemps », Paris, 1894 Verre et plomb Signé et daté en bas à gauche : E . GRASSET del / F . GAUDIN pinx / Paris 1894 H. 294 ; l. 132 cm Achat, 1894 Inv. 8003 © Les Arts Décoratifs
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Le Printemps et son pendant, Après-midi d’automne, furent exposés dans la section architecture du Salon du Champ-de-Mars en 1894. Ce vitrail aux riches coloris (…)
29 mai 1905 : l’inauguration du Musée des Arts Décoratifs au pavillon de Marsan Quatre décennies séparent la fondation de l’Union centrale de l’ouverture du Musée des Arts Décoratifs au pavillon de Marsan. Au cours cette période, marquée par les espoirs, les désillusions, les doutes et les évolutions, l’Union ne parvient pas à trouver le lieu pour satisfaire les objectifs (…)
Coffre « Beauté du Siècle » Jean-Michel Othoniel (Saint-Etienne 1964-), 2007 En collaboration avec Olivier Loumissi, David Caubere, la Fonderie Judith Belleflamme (Bazoches), la Maison Catberro (Orléans) et l’Atelier Saint-Just (Saint-Rambert) pour le coffre et le fourreau de la carafe, la Manufacture Salviati (Murano) pour les quatre verres à cognac, la Cristallerie Baccarat (Baccarat) pour la carafe, la Maison Guerlain (…)
Dix ans / Design. 10 ans d’acquisitions du Cercle Design du 23 juin 2022 au 2 juillet 2023 Pour célébrer les 10 ans du Cercle Design 20/21, le musée des Arts décoratifs dévoile un nouvel accrochage des œuvres acquises grâce à la générosité des membres du Cercle.
Mucha (1860-1939) (Alfons Mucha, dit) 1860 Naissance le 14 juillet à Ivancice en Moravie.
1870-1881 Commence à dessiner. Voyage à Prague et à Vienne où il travaille, comme apprenti-peintre, dans une entreprise de décoration théâtrale. Premiers contacts avec l’univers du théâtre d’où il tirera son inspiration aussi bien dans la composition de ses affiches que dans ses nombreuses créations artistiques.
1883-1893 Rencontre son (…)
Les jeunes diplômés de l’école Camondo animent les vitrines de la librairie-boutique Depuis 2022, la librairie-boutique du musée des Arts décoratifs anime ses vitrines grâce au programme « Tremplin » qui entame sa deuxième saison. Cette initiative conjointe de l’école Camondo et du musée des Arts décoratifs est menée en partenariat avec Arteum, concessionnaire de la librairie-boutique. Elle offre l’opportunité aux jeunes diplômés d’exercer leurs talents de designers. Les (…)
Le coffre à jouer : les jouets du Musée des Arts Décoratifs comme vous ne les avez jamais vus du 9 avril au 30 août 2015
Médiation sensible au MAD Par les étudiants de 1^re année du Diplôme Supérieur d’Arts Appliqués Design d’Espace Événementiel et Médiation (DSAA EEM) de l’école Boulle.
Parcours bijoux (2014), Déboutonnez la mode (2015), Trésors de sable et de feu (2016), L’esprit du Bauhaus (2017), Christian Dior couturier du rêve (2018), Japon-Japonismes - Objets inspirés (2019), Affiches cubaines - Révolution et Cinéma (2020). (…)
Les années 1920 Ce texte est extrait du catalogue de l’exposition.
Parenthèse insouciante de l’entre-deux-guerres, les Années folles font de Paris la capitale des arts, du luxe et du divertissement. Les innovations apportées dans les arts dits majeurs, comme le suprématisme ou le néoplasticisme, gagnent les arts appliqués et exercent une profonde influence sur les créateurs de bijoux. L’Art nouveau cède la (…)
Présentation du 19 mars au 12 juillet 2009 Jamais, encore, le bijou avant-gardiste de la période Art déco n’a fait l’objet d’une exposition. Cette manifestation, qu’organisent les Arts Décoratifs, exceptionnelle par son sujet et son ampleur, rassemble plus de trois cents bijoux et pièces d’orfèvrerie des années 1930, sans compter photos et dessins. La majeure partie provient de collections privées françaises et étrangères. Les artistes (…)
Présentation du 15 mars au 19 août 2012 Poursuivant une programmation prospective dans le domaine de la céramique contemporaine, après « Petits bouleversements au centre de la Table » en 2008 et « Circuit Céramique » en 2010, les Arts Décoratifs, en partenariat avec la Fondation d’entreprise Bernardaud, ont souhaité s’intéresser à l’utilisation que font certains artistes bijoutiers du matériau céramique. L’exposition « Un peu de (…)
La collection du musée des Arts décoratifs
Aldo Bakker, Porcelain Tableware, 2005-2008 Né en 1971 aux Pays-Bas, le designer Aldo Bakker est le fils d’Emmy Van Leersum, designer de bijoux, et de Gijs Bakker, designer, cofondateur de Droog Design avec Renny Ramakers. Autodidacte, formé en premier lieu à la bijouterie dans l’atelier de ses parents, il développe un vocabulaire formel très personnel. Libéré de toutes les connaissances archétypales transmises dans les écoles d’art ou (…)
Stefania Lucchetta, Pendentif Vibration 03, 2014 Née à Bassano del Grappa où elle vit aujourd’hui, Stefania Lucchetta est diplômée en lettres et philosophie de l’université Ca’Foscarini de Venise en 1999, puis titulaire d’un master de design industriel à la Scuola Italiana Design de Padoue en 2004. Dès le début des années 2000, elle s’intéresse au développement des technologies innovantes pour trouver de nouvelles possibilités d’expression. (…)
Présentation du 20 septembre 2013 au 2 mars 2014 A l’occasion des Circuits Bijoux, l’exposition « Dans la ligne de mire » réalisée avec le soutien d’Ateliers d’Art de France propose un panorama inédit de la création française actuelle dans le domaine du bijou. Déployées au sein des collections permanentes du Musée des Arts Décoratifs plus de 700 pièces témoignent du rôle de la parure aujourd’hui, des recherches plastiques, de l’audace (…)
Julie Decubber, Collier Petits Culs, 2017 Julie Decubber développe son intérêt pour le bijou grâce à des voyages en Amérique latine, au Maroc et en Europe. S’intéressant au départ aux techniques du métal, son travail prend une autre orientation lorsqu’elle fait un apprentissage de trois ans auprès du bijoutier-maître d’art Gilles Jonemann. Elle entame alors un travail sur le détournement d’une matière au profit du bijou. Transformant (…)
Présentation le 14 mars 2021 Dans le cadre de la journée du droit des femmes, et pour la deuxième année, les étudiants du Master 1 Musées & Nouveaux Médias de la Sorbonne Paris 3 ont organisé avec le MAD, une journée WoMAD : histoire pluri-elles, en ligne cette année, consacrée aux grandes figures féminines du passé.
Conduits par Jean-Pierre Constant, leur enseignant, ils ont inscrit sous forme de capsules (…)
Histoires naturelles. Dation François-Xavier et Claude Lalanne au Musée des Arts Décoratifs du 14 avril au 29 mai 2022
David Bielander, Collier Oignons, 2008 Né en Suisse, David Bielander vit et travaille à Munich. Après un apprentissage d’orfèvre à Bâle, il entre à l’académie des Beaux-Arts de Munich. Créateur de premier plan reconnu internationalement, il a obtenu les prestigieux prix Herbert Hoffmann à Munich en 2010 et Françoise van den Bosch à Amsterdam en 2012. Il est également reconnu comme enseignant : d’abord à l’université d’Art et de (…)
Morceaux de tissu, lé et robrac Andrée Brossin de Méré (1915-1987) 1958-1960
Andrée Brossin de Méré est née à Genève le 11 janvier 1915. Elle fréquente différentes écoles d’art à Lausanne, Rome et Paris et commence par faire des décors de théâtre. A partir de 1946, elle s’intéresse au textile et débute sa carrière à l’American Viscose Corporation dans la recherche des textures nouvelles puis à la Célanaise à Londres. Elle (…)
Gucci par Tom Ford Selon les définitions des dictionnaires de la mode, Tom Ford n’est ni créateur, ni couturier. Il est un des seuls à brandir l’écriteau de designer. En prenant la direction artistique de toutes les lignes de la marque Gucci, où il est entré en 1990, Tom Ford, formé à l’école du prêt-à-porter américain et des grands entrepreneurs autodidactes, se situe à l’opposé de la philosophie vestimentaire (…)
La donation Vever Ses deux passions de collectionneur et de bijoutier vont faire de Henri Vever (1854-1942) un historien du bijou reconnu. De 1906 à 1908, il publie les trois tomes de son livre La Bijouterie française au XIX^e siècle, qui demeure l’ouvrage de référence sur le sujet. En 1924, Vever fait don au Musée des Arts Décoratifs de sa collection de bijoux français du XIX^e siècle, soit plus de trois cent (…)
notice10.html Vase Vase
Ernest Léveillé (1841-1913) Paris, 1889
Utilisation / destination Présenté à l’Exposition Universelle de 1889
Inscriptions / marques signature sous la pièce : E Léveillé Paris
Matière et technique Verre soufflé, craquelé, oxydes intercalaires, côtes taillées
- H. cm 15 - Diam. de l’ouverture cm 8,5
Indexation rouge
Bibliographie - René (…)
notice3.html Vase [aux masques] Vase [aux masques] Vase
François-Eugène Rousseau (1827-1891) Paris, 1884 (vers)
Utilisation / destination Présenté à la VIII^e exposition de l’Union Centrale des Arts Décoratifs en 1884
Matière et technique verre soufflé-moulé, doublé, gravé à l’acide et à la roue
- H. cm 33 - L. maximum cm 24 - Prof. cm 18
Indexation masque, rouge, attribut de Bacchus
Bibliographie - (…)
Roméo Gigli Prêt-à-porter printemps-été 1987
A la fin des années 80, Roméo Gigli participe activement au renouvellement de l’image féminine, comprimée alors entre l’allure carénée fondée par T.Mugler ou C.Montana et le paupérisme sublimé des créateurs japonais. Pour un temps, ils sont deux, Sybilla et lui, à mettre un terme à l’esthétique « Power woman » qui sert de pictogramme à la décennie. (…)
Marion Delarue, Broche Parrot Devotee 5, 2018 Diplômée de l’école des arts décoratifs de Strasbourg en 2009, Marion Delarue compte à son palmarès de nombreuses récompenses, dont le prix Emerige en 2014 et le Premier prix de l’European Triennial for Contemporary Jewellery en 2018. Elle a récemment été pensionnaire à la Villa Kujoyama où elle a réalisé une série de peignes et d’accessoires pour les cheveux dans des matériaux traditionnels (…)
Présentation du 17 mars au 29 août 2004 Grâce à l’exubérance de son langage formel, à ses inventions et à son intense collaboration avec les artistes du surréalisme et les plus grands artisans et décorateurs de son temps, Schiaparelli inaugure une mode où l’inconvenant devient possible. Qualifiée par sa grande rivale Coco Chanel d’« artiste qui fait des robes », Elsa Schiaparelli (1890-1973) ouvre grandes les portes de la mise en (…)
Les années 1960 Ce texte est extrait du catalogue de l’exposition.
Durant ces années marquées par un certain hédonisme – on peut penser et habiter différemment –, les arts décoratifs connaissent une explosion de formes, de couleurs et de matériaux : toutes les innovations sont possibles. Le bijou d’artiste apparaît, privilégiant le choix des matériaux pour l’expression de l’objet. Habillée en Saint Laurent, (…)
Pendentif « Agneau pascal », France ?, XVI^e siècle Legs Madame Ménard, 1969
Inv. 41866
Coupe Feuille Tapio Wirkkala (Hanko-Finlande 1915-Helsinki-Finlande 1985), 1951 Contreplaqué de bouleau laminé L. 0,48 ; l. 0,24 Acquis grâce au mécénat des Amis du MAD et le soutien de la Tapio Wirkkala Rut Bryk Foundation. Inv. 2008.54.1
Tapio Wirkkala fait ses études à l’université d’Art et de Design d’Helsinki et va très vite devenir un designer polyvalent, s’intéressant autant au verre qu’à la (…)
La collection des jouets sonores du musée des Arts décoratifs
Installations Frédéric Braham (né en 1967)
Département XVIII^e (niveau 4) / département Contemporain, galerie d’actualité : « Bijoux de parade, bijoux de combat » (niveau 5)
Issu de la joaillerie, Frédéric Braham est l’un des acteurs du bijou contemporain qui a le mieux assimilé les codes et les pratiques de l’art contemporain. Utilisant différents médiums artistiques, son travail interroge les normes et (…)
Deux robes et un ensemble du soir Popy Moreni (Turin, 1947) Années 1980
Passionnée d’architecture, inconditionnelle du noir et du blanc, dès ses premières collections en 1979, Popy Moreni impose un univers aux contours forts, où les références à l’enfance et au théâtre sont omniprésentes. De saison en saison, elle se réfère aux personnages de la Commedia dell’Arte, dont elle décline le vestiaire haut en couleur dans la (…)
Acquisition d’un service à thé et café réalisé par Jean-Valentin Morel, vers 1845 Le musée des Arts décoratifs est heureux d’annoncer l’acquisition d’un exceptionnel service à thé et café réalisé par Jean-Valentin Morel vers 1845. Préempté ce vendredi 14 octobre 2022, ce chef-d’œuvre a été acquis lors de la vente chez Sotheby’s Paris de la collection Al Thani pour l’hôtel Lambert, grâce à la générosité de Krystyna Campbell-Pretty et de sa famille et avec le soutien du Fonds (…)
Présentation du 20 septembre 2012 au 10 février 2013 Toute l’audace de la création d’une grande maison de joaillerie est mise en lumière dans la nef des Arts Décoratifs, à travers plus de 500 bijoux, qui font la renommée de Van Cleef & Arpels depuis 1906. Ces pièces prestigieuses sont exposées au regard de nombreux documents d’archives et dessins. L’histoire de Van Cleef & Arpels est jalonnée d’inventions techniques transmises de (…)
Bracelet Visage de Chimère ou Naïade, vers 1935 Alberto Giacometti (Suisse, 1901 - Suisse, 1966) Non signé Bronze à l’écu Diam. 0,08 Don de M. Jean-Pierre Mock en mémoire de Erica Brausen Inv. 2010.27.1 © Succession Giacometti / ADAGP, Paris
Alberto Giacometti a réalisé de très rares bijoux pour Elsa Schiaparelli, autour de 1935 : quelques boutons, une fausse pièce de monnaie, un motif de tête (conçue pour être montée sur des boîtes à (…)
Japon-Japonismes L’Exposition universelle de 1867 est la première à laquelle participe le Japon, qui l’année suivante s’ouvre à l’Occident avec les débuts de l’ère Meiji. La découverte de cette culture et de cet art radicalement autres suscite un immense intérêt chez de nombreux artistes français qui y puisent des formes, des motifs et des techniques propres à renouveler leurs réalisations. Une part de la (…)
Présentation du 30 mars au 29 août 1999 Le Musée des Arts Décoratifs veut rendre un hommage à la personnalité de Jacques Gautier, et à l’éclat singulier de ses bijoux. L’exposition présentera une soixantaine de ses œuvres la plupart des pièces uniques parmi ses créations les plus emblématiques de la période 1950-1975. Cet artiste, né en 1924, dessine dès 1938 des impressions textiles pour les soyeux de Lyon, premier travail (…)
Les collections des arts asiatiques et des arts de l’Islam ARTS ASIATIQUES
Principalement composées d’œuvres japonaises et chinoises, le fonds d’arts asiatiques est constitué dès la création du musée dans les années 1860. C’est l’une des plus anciennes collections françaises d’arts d’Asie. Porcelaines, laques, objets d’arts, arts graphiques, textiles… les collections témoignent du développement des échanges commerciaux le long des routes dites de (…)
Déboutonner la mode du 10 février au 19 juillet 2015
Bagues, bracelets, collier et pendants d’oreille Maison Cartier (fondée en 1847) 1982-2003
La maison de joaillerie fondée à Paris en 1847 par Louis-François Cartier connaît une ascension permanente. Restée propriété de la famille jusqu’aux années 1970, elle doit sa réputation à son extraordinaire maîtrise technique, ainsi qu’à une interprétation sans cesse renouvelée de sources exotiques, comme la Perse, l’Egypte, la Chine. Dans les (…)
Les Lalanne au musée des Arts décoratifs, aux origines d’une collection exceptionnelle Prisée des collectionneurs privés, l’œuvre des Lalanne va connaître une reconnaissance institutionnelle ponctuée d’expositions. L’entrée dans les collections du musée des Arts décoratifs d’œuvres majeures marque une nouvelle étape importante dans cette reconnaissance.
L’exposition hommage de Chenonceau en 1991, puis celle de Bagatelle en 1998 préfigurent la rétrospective de 2010 au musée des (…)
Les collections de verre Principale collection publique d’œuvres en verre en France, la collection du musée des Arts décoratifs comporte plus de 5000 objets. Réuni depuis 150 ans par le musée, cet ensemble international est représentatif des productions utilitaires, décoratives et artistiques du XIV^e siècle à l’actualité la plus récente.
Verre émaillé d’époque Mamluk, verre chinois de la dynastie Qing, verre de (…)
Korea Now ! Craft, design, mode et graphisme en Corée du 19 septembre 2015 au 3 janvier 2016
La garde-robe au XIX^e siècle LES NOUVEAUTéS SOUS L’EMPIRE
Dès 1804, l’Empire reprend l’étiquette de l’Ancien Régime. La robe de ligne Empire est alors adoptée comme tenue officielle à la cour. Elle est l’héritière de la robe Directoire d’inspiration néoclassique, blanche et légère, réalisée en linon ou mousseline de coton. Cette ligne, adoptée par Joséphine lors du Sacre, se caractérise par un large décolleté carré, des (…)
2017 Jeudi 14 décembre à 18h30, Les parfums Dior : sept décennies de créativité Une balade olfactive de 1947 à 2017. La conférence dédiée à Christian Dior Parfums permettra à chacun de sentir et découvrir les coulisses des fragrances Christian Dior les plus emblématiques et de resituer ces œuvres olfactives dans le contexte social et esthétique de leur époque. Christian Dior se considérait autant (…)
2014 Jeudi 11 décembre 2014 à 19h, Les rendez-vous graphiques : Table ronde autour de l’exposition « Recto verso. 8 pièces graphiques »
À l’occasion de l’exposition « Recto Verso. 8 pièces graphiques », la journaliste Annik Hémery s’interrogera, avec chacun des artistes présentés dans l’exposition, sur le statut et la place du designer graphique, ainsi que sur les marges du design graphique.
En (…)
Présentation du 27 novembre 2008 au 11 janvier 2009 Que sont devenus le décor de table et le cérémonial de la réception aujourd’hui ? Telle est la question à laquelle veut répondre cette exposition, en faisant le constat de voies nouvelles proposées par une génération de créateurs s’intéressant à nos rapports renouvelés à la nourriture et à l’art de vivre à table. L’idée centrale de l’exposition est de faire participer le visiteur à un (…)
2016 Mercredi 14 décembre à 18h30, Les rendez-vous graphiques : Lézard Graphique Pour ce rendez-vous graphique consacré à l’imprimerie Lézard Graphique, son fondateur, Jean-Yves Grandidier sera accompagné des graphistes Fanette Mellier et Helmo. Inviter Jean-Yves Grandidier, au-delà de parler d’un métier, c’est évoquer des rencontres artistiques fortes entre un artisan de la sérigraphie, comme (…)
2009 Performance : Vox – création et interprétation de Damien Bouvet / samedi 12 décembre Comment s’exprimer, de quelle manière s’extirper de son corps-matière ? Le spectacle Vox de Damien Bouvet, interprété par l’auteur en personne, permet de se rapprocher de cette énigme. Des capteurs bruitent chacun de ses gestes, à fleur de peau, de gorge et d’oreille. En partenariat avec Escapades.
Rencontre (…)
2022 Jeudi 24 novembre à 18h30, L’album Holker : échantillons textiles et espionnage industriel entre la France et l’Angleterre au XVIII^e siècle Les Éditions des Arts Décoratifs publient un livre consacré à l’album Holker, pièce maîtresse des collections de textiles du musée des Arts décoratifs. Fruit de la rivalité franco-britannique, cet album rassemble 115 échantillons textiles réunis par John (…)
De la demeure au musée. Photographies de l’hôtel particulier du comte Moïse de Camondo en 1936 du 16 septembre 2020 au 26 septembre 2021 Le Musée Nissim de Camondo est inauguré le 21 décembre 1936, soit un peu plus d’un an après le décès de son légataire, le comte Moïse de Camondo (1860-1935). Rédigé en 1924, le testament de ce dernier est très précis et soumet le legs à des conditions formelles, parmi lesquelles figure (…)
2008 Performance : « Peut-être… », un solo de la chorégraphe danseuse Nathalie Pernette / vendredi 12 et le samedi 13 décembre Les Arts Décoratifs s’associent pour la troisième fois au Festival international de spectacles jeune public, Escapades, pour une saison 2008 placée sous le signe de la danse. Dans l’esprit de l’exposition « Quand je serai grand(e), je serai… » présentée dans la galerie des (…)
Les artistes MARC ALBERGHINA Né en 1959 à Laval, vit à Vallauris 2002 « N’aie pas peur du temps », galerie Alain Couturier, Nice 2007 « La part belle », Concours au prix Matisse, Galerie de la Marine, Nice 2007 « Le Fonctionnaire », galerie Vision future, Nice 2008 « Désir mimétique », galerie Vision future, Nice 2009 « Prospection et Perspective. P1 », galerie Favardin & de Verneuil, Paris 2010 (…)
Questions de style, l’historicisme (2) : Le goût pour le XVIII^e siècle dans les arts décoratifs français du XIX^e siècle Séminaire / 2016-2017 Les arts décoratifs français du XIX^e siècle se caractérisent par un réinvestissement sans précédent dans l’histoire de l’art des styles du passé. En quête d’un style qui soit à la fois contemporain et national, les artistes n’ont de cesse, tout au long du siècle, d’interroger et de s’inspirer des formes, des décors et des ornements des œuvres de leurs prédécesseurs, de la plus lointaine (…)
Présentation En 2012, le musée a créé le Cercle Design 20/21 afin de dynamiser sa politique d’acquisition pour le design de la fin du 20^e et du début du 21^e siècle. Ce club d’amateurs de design permet au musée, grâce aux cotisations de ses membres, d’acquérir, tous les ans, des pièces majeures de la création contemporaine. Les acquisitions se font dans un esprit prospectif et de partage : les œuvres sont (…)
18 artistes exposés Yasar Aydin (Suède) Né en 1975, il vit à Hägersten, diplômé de l’Ädellab/Département Métal, Konstfack, Stockholm (SE).
Les formes organiques de Yasar Aydin sont inspirées par l’anatomie, le monde minéral et les fossiles. Blanches et lisses, comme prises sous la lumière d’un éclairage de dissection, ses pièces sont autant de rêves ou de promesses virtuelles pour nos corps, dont la rédemption (…)
2018 Mercredi 12 décembre à 18h30, Un écran japonais et ses secrets Dans le cadre de la saison culturelle « Japonismes 2018 : Les âmes en résonance », le Musée des Arts Décoratifs organise un cycle de conférences autour d’œuvres et leur restauration exceptionnelle, ainsi que de projets franco-japonais sur le design et les métiers d’art.
Avec Béatrice Quette, commissaire de l’exposition « (…)
2013 Mercredi 18 décembre, conférence : Histoires autour de la perle noire, du grain de sable au joyau Toutes les couleurs de la perle noire de Tahiti, sa vie secrète dans les fermes perlières du Pacifique sud : symbolique, caractéristiques, élevage, production, critères d’évaluation. Comment cette perle [pas si] noire a conquis sa place dans le bijou contemporain. Conférence par Nicole (…)

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